http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/ Palco MP3 - artistas em destaque pt-br Copyright 2003-2009 Studio Sol Comunicação Digital Ltda. 132 54 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/ http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/logo_palcomp3.jpg redacao@cifraclub.com.br http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/opasso /img/destaques/9/1/8/1230125614_41918_tb.jpg
O Rock brasileiro ganha mais um representante que promete conquistar públicos de todas as épocas e origens. Das montanhas de Minas Gerais e da urbanidade de São Paulo, apresentamos: O Passo°. O grupo, formado em 2006, conta com 5 integrantes. O PassO: Vocal e Violão: Jader Caproni Guitarras e Violões: Pedro Delgado e Jeffinho Manera Baixo: Lucas Neves Bateria: Jota Filho A sonoridade da banda, uma junção das belas melodias e letras mineiras com o peso do rock paulista, promete trazer ao seu público uma percepção diferente e novos conceitos sobre o gênero. Optando por não possuir rótulos, limites e restrições, a música feita pela O PassO é fortemente marcada pela ausência de fronteiras entre o pop, rock, funk e baladas, sempre aliados a uma pequena dose de brasilidade. Através de uma postura realista e com mensagens que retratam o cotidiano e promovem reflexões sobre o ser humano, ela mostrará a todos que podemos ir muito além do que vemos e ouvimos todos os dias. O estilo original começa agora. E para isso, basta dar um passo... ]]> 2009-01-08 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/tomnascimento /img/destaques/2/0/8/1230115741_37208_tb.jpg
TOM NASCIMENTO - Release Suingue, musicalidade e versatilidade. O beat peculiar da Black Music, seja soul, reggae, blues ou rock, vai de encontro aos ritmos brasileiros ? num passeio entre o samba e o baião ? na voz e no violão de TOM NASCIMENTO. É difícil resumir o talento desse compositor, instrumentista, cantor e intérprete nascido em Belo Horizonte. Tom Nascimento é um dos nomes do seleto grupo de artistas da MPB contemporânea revelados em Minas Gerais. Com 12 anos de estrada, surgiu em carreira solo, com um trabalho autoral, ao mesmo tempo que amadureceu o intérprete de voz vibrante de releituras bem elaboradas. Em 2004, o artista foi convidado pelo grupo Berimbrown para ser o novo vocalista da banda, posto que ocupou até 2006, tendo se apresentado pelas principais cidades brasileiras e em três turnês pela Europa (Alemanha, Áustria e Suíça). Atualmente, o Tom Nascimento investe na carreira solo e prepara as músicas do próximo CD, que sucede o disco ?Unauaiaí? (2001). Algumas músicas do próximo trabalho têm conquistado o gosto do público em shows e ouvintes de rádios da capital. Entre elas, destacam-se as composições ?Menina Bela?, ?Além do Mar? e ?Você Pode?. Recentemente, o artista foi um dos selecionados pelo projeto ?Vozes do Morro?, da Secretaria de Estado da Cultura, em parceria com o SERVAS e Sindicato das Empresas de Rádio e Televisão. Nesse ano sua turnê foi feita exclusivamente para os italianos durante 30 dias. O que resultou em um Vídeo clipe de sua musica La fórmica Tereza. O Vídeo clipe pode ser visto no you tube.( Basta entrar no site do you tube e procurar por Tom Nascimento) Mas o lugar onde Tom Nascimento mais se sente à vontade é, sem dúvidas, no palco. A conjugação da voz, potencializada por técnicas como o beatbox (som de bateria e baixo emitidos pela boca), somada a um violão suingado e percussivo fazem da performance de Tom Nascimento um espetáculo ímpar, que agrada a diversos públicos, com canções para ouvir e dançar. Conheça mais sobre Tom Nascimento nos sites: www.tomnascimento.com.br www.tomnascimento.palcomp3.com.br George Cardoso - BEBOP Comunicação & Cultura (31) 9255-8637 / 3224-1251 geo@bebopcomunicacao.com e bebop@bebopcomunicacao.com ]]> 2009-01-07 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/abrindoverbo /img/destaques/3/1/7/1230115712_58317_tb.jpg
A Banda Abrindo o Verbo nasceu com o propósito de levar Cristo aos universitários, utilizando uma linguagem jovem e contagiante. Hoje, nosso objetivo se estende a todo jovem, até que cada um conheça verdadeiramente a Cristo.]]> 2009-01-06 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/paulatoller /img/destaques/2/1/9/1230115677_60219_tb.jpg
NOSSO, o novo CD e DVD ao vivo de Paula Toller. O show foi gravado em 12 de agosto de 2008, no Teatro Oi Casa Grande, no Rio de Janeiro (RJ), e tem participações de Dado Villa-Lobos (Pane de Maravilha e 1800 Colinas), e do cantor argentino Kevin Johansen (Anoche soñe contigo e Glass). No repertório, músicas dos dois elogiados discos da cantora, Paula Toller (1998) e SÓNÓS (2007) como Oito Anos e Derretendo Satélites; parcerias com revelações do pop contemporâneo mundial, como o californiano Donavon Frankenreiter, em All over; uma versão de piano e voz de Grand' Hotel, super-hit do Kid Abelha, e interpretações marcantes de clássicos como E o mundo não se acabou e Fly me to the Moon. Há também uma irreverente mistura de Saúde (Rita Lee) e do funk melody Só Love (Buchecha), num momento divertido em que Paula canta na platéia. Os belos cenários de NOSSO são assinados pelo artista plástico Afonso Tostes e pelo cineasta Lui Farias, diretor do DVD. Nos extras, Anoche soñe contigo e um filme sobre os bastidores da gravação. Paula estréia na produção independente através da Latoller LMC filmes, dela e seu marido, e do selo Posto 9 Música. A produção musical é de Paul Ralphes e a distribuição será feita pela Microservice. utube("uLYTdKf9KQ8");]]> 2009-01-05 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/fabiorochaeadryano /img/destaques/7/9/5/1230115629_23795_tb.jpg
Fazemos o que gostamos. Cantamos e transmitimos nossos sentimentos em forma de Música Sertaneja. Começamos nossa vida artística desde a infância em meados de 1989, influenciados e incentivados por nosso pai "Bibiano", que também é cantor. Embora a carreira musical tenha começado a vários anos, somente em 2006 formou-se a dupla sertaneja Fabio Rocha e Adryano.]]> 2009-01-04 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/radiadorsplash /img/destaques/8/7/9/1230115589_7879_tb.jpg
finalmente algo novo no rock brasileiro É possível olhar para o futuro do rock buscando referências em seu passado sem se parecer retrô? Se a sua resposta foi não – afinal estamos vivenciando uma época em que o cenário musical está entupido de bandas que apenas repetem o que já foi feito há 20 anos – saiba que, para o próprio bem de seus ouvidos, você está redondamente enganado. A prova para isso tem nome e sobrenome e já começa a despontar como uma grata revelação do rock feito em terras brasileiras nos últimos anos. Radiador Splash! Com apenas um ano de existência, a banda santista impressiona pela criatividade musical e pelas propostas inovadoras em meio a um cenário em que a maioria dos grupos se repete e tenta apostar em uma fórmula que já está pra lá de desgastada. Desde o seu início, o Radiador Splash –um power trio formado por Júlio César (Guitarra e Vocal), Thiago Caixote (Bateria) e Alex da Roz (Baixo) – sempre apostou suas fichas em um novo tipo de rock nacional, que não seguisse uma tendência pré-concebida nem obedecesse a exigências mercadológicas. E ao ouvir o som da banda fica logo evidente a total independência do Radiador Splash com seu trabalho e principalmente o total foco do grupo em fazer música sem se preocupar com rótulos. “É possível perceber que nosso som é resultado de diferentes estilos musicais aos quais cada integrante da banda passou boa parte da vida escutando e admirando. Você vai notar pegadas de psicodélico, punk rock dos anos 70, rock nacional dos anos 80, tudo com uma linguagem moderna. Por isso é praticamente impossível nos rotular”, comenta o vocalista e guitarrista Júlio César. Toda essa revolução sonora que até pouco tempo atrás era privilégio de poucos, a partir de agora está à disposição de todos. O Radiador Splash acaba de lançar seu primeiro CD, com 11 músicas distintas, sem nenhuma obrigação de parecerem entre si e que definitivamente prometem colocar o nome da banda entre as boas surpresas do rock brasileiro atual. Produzido de forma independente, o álbum, que também leva o nome de Radiador Splash, apresenta um grupo que, apesar do pouco tempo de estrada, se mostra maduro musicalmente e capaz de fugir da mesmice do rock atual. “Estamos lançando o CD para que mais pessoas tenham oportunidade de conhecer nosso trabalho. Queremos que elas se identifiquem com nossa música, que representa os anseios e frustrações da geração de hoje”, explica o baterista Thiago Caixote. Depois do lançamento do CD, o Radiador Splash já planeja fazer o que de melhor sabe e mais gosta: shows pelos quatro cantos do Brasil. “Gostamos de tocar ao vivo porque podemos mostrar para as pessoas o nosso som de maneira bem viva e principalmente honesta”, comenta Júlio César. Também está prevista a gravação do vídeo clipe da canção “Lado a Lado”, o primeiro da banda. Se você gosta de boa música e está meio cansado do que as rádios fazem questão de empurrar goela abaixo de seus ouvintes, fique tranqüilo, pois seus problemas parecem ter sido resolvidos. Radiador Splash. É bom, barato, não contém contra-indicações, não causa efeitos colaterais, e vai fazer você definitivamente rever os seus conceitos. E se algum amigo seu lhe perguntar que diabos significa o nome Radiador Splash, o próprio grupo tem uma resposta na ponta da língua: “nem tudo nessa vida precisa ter ]]> 2009-01-03 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/bandaraiztafari /img/destaques/1/5/7/1230115537_37157_tb.jpg
Muitas novidades marcam esta nova fase do Reggae Nacional, a exemplo disso a banda Paulistana RAIZTAFARI , que mostra um trabalho totalmente novo abordando vários temas em suas letras simples, de mensagens claras e livres de discriminação ou preconceito a qualquer gênero e estilo musical. Formada em 1999 faz um som com identidade marcante.Atualmente a banda está dando início à divulgação de seu novo CD, com um swing que vale a pena conferir. Vale lembrar que uma das músicas esta no Cd CIRCUITO REGGAE vol. 10 (SOU RASTA) e outra no Cd CIRCUITO REGGAE vol 13 (PLANOS). Sua formação atual é: Johnny Joh Wegley (Voz e guitarra base) Bettto Salomão (Guitarra solo) Márcio Castro (Baixo) Jean (Bateria) Paulo Pereira (Teclados) Contato:11 9702-0898 C/ Adalberto ou 11 9373-5485 C/ Jean Site oficial: www.raiztafari.com.br OUÇA E BAIXE OS SONS DA BANDA PELO LINK ABAIXO: www.palcomp3.com.br/bandaraiztafari]]> 2009-01-02 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/girliehell /img/destaques/8/9/1/1228915290_58891_tb.jpg
Originária de Goiânia, a banda surgiu no começo de 2008 quando Sarah (vocal), que sempre apreciou bandas femininas e já teve várias bandas no estilo, convidou Lola (baixo), para montar uma banda com influências de Girlschool,Runaways, Joan Jett, The Donnas, Crucified Barbara e etc., um estilo até então nunca visto na cidade quando se fala em bandas femininas. Logo em seguida, Carol (bateria) foi convidada a participar do projeto e o aceitou prontamente. Nos primeiros meses de ensaio, a banda passou por três guitarristas diferentes que por motivos de incompatibilidades de som e horários não ficaram. Até que Bullas (guitarra solo), dona de vários projetos na cidade, que incluem bandas e festivais, juntou-se a Carol, Lola e Sarah fazendo com que finalmente os ensaios fluíssem e surgisse nossa primeira composição. Pouco tempo depois, Kaju ( guitarra base) entrou para o grupo. O nome Girlie Hell foi escolhido com o intuito de associar a feminilidade e sensualidade à agressividade do rock. Em quatro de outubro de 2008, Girlie Hell fez seu primeiro show no Barbarella Music Festival, festival promovido pelo portal Girlz Music Zone onde se apresentaram somente bandas com vocal feminino. De agora em diante temos um longo caminho pela frente.]]> 2009-01-01 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/lucianacosta /img/destaques/1/3/2/1229776626_15132_tb.jpg
LUCIANA COSTA Luciana Costa é nome conhecido e reconhecido além-fronteiras, assegurando uma história de sucesso junto à nossa Mpb. Com composições próprias, a cantora encanta pela versatilidade, sem contar a musicalidade na voz, o que a destaca ainda mais no cenário artístico gaúcho. Como toda a trajetória de sucesso, também Luciana Costa está sendo hoje aplaudida em vários cantos do Brasil, através da divulgação que vem sendo feita de sua arte. Cantora e compositora gaúcha de São Leopoldo, RS, Luciana começou sua carreira em 83 com o show "Quebrando a Casca". Inclusive, foi logo depois desta apresentação, que o diretor de teatro Luciano Alabarse propôs dirigi-la. No ano seguinte, Luciana e Luciano, montaram "Além daquilo que os amantes tem de dor", no Clube de Cultura em Porto Alegre, com sucesso absoluto de público e crítica. Ainda em 83, Luciana Costa recebeu o merecido título de cantora revelação, pelo jornal Zero Hora (RBS),de Porto Alegre. Na segunda apresentação do recém-inaugurado Porto de Elis,foi convidada por Celso Loureiro Chaves para fazer show de encerramento do projeto UNIMUSICA daquele ano. A trajetória de sucesso musical de Luciana Costa mal começava, quando, em 86, apresentou-se em temporada com Adriana Calcanhotto, no show, "Adriana Calcanhotto e Luciana Costa". O resultado não poderia ser melhor.Consagração absoluta. A música que sempre fez parte da vida de Luciana Costa, foi, a cada apresentação amadurecendo e evoluindo, no rítmo do violão que a acompanha sempre. Em 89, a cantora já era nome citado, nas rodas de críticos da Mpb. Tendo se apresentado em todos os espaços da capital gaúcha e alguns do interior, Luciana transferiu-se para o Rio de Janeiro. Durante os três anos seguintes, a cantora foi aplaudida em diversas casas noturnas cariocas, como Mistura Up, Vinícius Piano Bar, Bar do Morro da Urca, Jazzmania, além de participações especiais em shows de Adriana Calcanhotto. Ainda no Rio, Luciana montou com a cantora Flora Almeida "The Country Gurias" , espetáculo que mostrou aos cariocas, um pouco dos ritmos do Rio Grande do Sul. Com esse trabalho, Luciana e Flora foram convidadas para participarem do "Programa do Jô". A obstinação da cantora seguiu viagem: em São Paulo, Luciana também mostrou seu talento na VI Semana Elis, onde foi carinhosamente comparada a Janis Joplin. No teatro TAÍB, abriu show de Ângela Roro. Em 2001, retornando ao sul, Luciana foi conquistando fãs apresentando-se em diversas casas noturnas de Porto Alegre e interior do RS, com destacada apresentação no projeto Roda Som (Circuito Estadual de Música). No ano seguinte, com sucesso conquistado em mais de 70 shows (Porto Alegre e região metropolitana), Luciana Costa teve sua arte musical reconhecida pela prefeitura de Porto Alegre, recebendo Fumproarte - premiação que garante a produção cultural de artistas destacados na capital gaúcha. Foi através do Fumproarte, com produção de Arthur de Faria, que, em 2003, Luciana gravou, finalmente, seu primeiro Cd "ilustre rebeldia". O lançamento do trabalho ousado e maduro aconteceu em duas noites de show, no teatro do Sesc/Porto Alegre seguindo depois para outras cidades gaúchas. O que Luciana nem acreditava era que tratava-se apenas do primeiro passo rumo ao reconhecimento maior do público, que continua sendo o crítico-mor da MPB. O ano de 2004 chegou como divisor de águas que faltava na carreira musical de Luciana Costa. Em março daquele ano, ela fez show na V Conferência da rede Internacional de Fundos de Recursos para Mulheres, no Rio de Janeiro, evento que reuniu diversos países. Ainda em março, Luciana foi ganhadora de três prêmios açorianos de musica (a mais importante premiação cultural do estado do Rio Grande do Sul), destacando-se nas três categorias em que havia sido indicada: Melhor Intérprete, Melhor Disco pop Rock de 2003 e melhor Compositora. Luciana Costa , foi a grande consagração daquela edição. O destino musical de Luciana recém se delineava, enquanto ela continuava a cantar. "Eu não faço nada contra a minha vontade". Em novembro de 2004, a cantora e compositora foi mostrar toda a sua arte em Palmas (Tocantins), convidada para o projeto "Sons do Brasil", onde recebeu consagração - mais uma vez - absoluta, e destacados elogios da critica local. Em janeiro de 2005, Luciana Costa faz vários shows durante o Fórum Social Mundial, com diversidade e número de público. Em seguida, deu rumo à sua musicalidade, apresentando-se em casas noturnas de Porto Alegre e região. Em junho estreou "Força Santa de Cássia", show que apresenta todo o talento de Luciana, que fez releituras das canções que Cássia Eller cantava. Também em 2005, o cd "ilustre rebeldia", foi pré-selecionado ao prêmio TIM de música. Durante o mês de julho, ainda em 2005, Luciana dividiu a noite musical com Nei Lisboa, na São Leopoldo Fest, tradicional festa que comemora a imigração alemã no RS. No segundo semestre, "força Santa de Cássia" ganhou cara nova, mesclando as canções que Cássia cantava com as músicas compostas e cantadas por Luciana Costa. Em 2006, Luciana estreou seu novo show "Platônica", onde, como sempre, a compositora toca sentimentos humanos, enquanto a cantora ecoa na alma, com sua voz incomparável. Luciana Costa,segue o destino de sucesso musical, trabalhando seu novo cd, para enriquecer ainda mais a nossa musica popular brasileira. Em janeiro de 2007 a cantora dá continuidade ao projeto "Platônica”. Além da gravação do disco com o mesmo titulo Luciana volta ao Rio de Janeiro para mostrar seu novo trabalho ao público carioca e entre Abril e Junho se apresenta em casas noturnas como: Recanto da Lapa, Espaço Constituição, Clube montanha, Shopping Madureira e Café Palácio no Rio de Janeiro. ]]> 2008-12-31 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/Lutoanis01 /img/destaques/1/4/2/1228915248_59142_tb.jpg
Banda criada em julho de 2007, pelos amigos Celso Vx (bateria) e Déh (guitarra), com o intuito de fazer musicas com melodias marcantes e com letras quem expressassem todos os sentimentos vividos por eles em cada uma de suas vidas. Logo junta-se a banda o baixista Kidz, e o vocal Polar, e por fim o novo guitarrista Thato. Cada um com sua influencia, assim formam a LUTO ANIS, e em menos de 3 meses ja liberam na internet suas 4 primeiras canções: Página Virada, Quebrando Promessas, Inicio Meio e Adeus e Sofrer Em Silencio, musicas essas que fizeram parte do EP de estreia da banda q levou o Nome de "Qebrando Promessas". Num sucesso absoluto, uma grande aceitação do publico, a banda com apenas 1 ano de formação, ja teve a marca incomparavel de 23 MIL PLAYS no My Space. Um orgulho de quem teve seus objetivos alcançados. Neste momento, a banda esta em estudio gravando seu Album de ESTREIA: "1º Dia", que ja esta c previas no my space: www.myspace.com/lutoanis ]]> 2008-12-30 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/tuia /img/destaques/2/5/0/1228915154_28250_tb.jpg
Cantor e compositor (34 anos), vindo do Vale do Paraíba, interior de São Paulo, TUIA despontou nos anos 90 com a banda Dotô Jéka. Surgida em 1993, com uma proposta ousada e inovadora de misturar rock com musica caipira, DOTÔ JÉKA se destacou pela sua originalidade, onde seu primeiro trabalho, que contou com o mesmo produtor dos RAIMUNDOS, foi parar na gravadora VIRGIN, que após varias apresentações em programas como: XUXA HITS, JÔ SOARES ONZE E MEIA, PROGRAMA LIVRE, entre outros, alcançou os primeiros lugares nas rádios do interior de São Paulo, Minas Gerais, Paraná e Nordeste, com uma versão de ROMARIA de Renato Teixeira (que participou do CD) e acabou ganhando também um clipe na MTV com diversas matérias na imprensa escrita, em destaque a revista BILLBOARD americana. Em 2003 Tuia e o Doto Jéka, fizeram parte de dois grandes festivais da nova música caipira, o CAIPIRAGROOVE, realizado no Sesc Campinas, e o VIOLA TURBINADA, que rodou pelas capitais São Paulo, Brasília e Rio de Janeiro, no Centro Cultural do Banco do Brasil, inclusive eleito pela revista BRAVO como um dos 100 mais importantes projetos musicas e culturais do Brasil. Participou do Projeto “Cada Encontro é um Som” juntamente com a nova geração de compositores de São Paulo, Chico Teixeira (filho de Renato Teixeira) e Gabriel Sater (filho de Almir Sater). Vem se destacando como compositor, tendo como destaque a musica “Cinderela Compulsiva”, tocada pela banda “Luxúria”, lançada pela gravadora Sony-BMG, com frases cortantes como: “meu amor sua sina, você enfiou teus pés numa jaca, Cinderela compulsiva...” Depois de compor um novo repertório de canções mais rock, com varias influências, que vão desde os anos 70 aos 90, com a idéia de fazer um rock mais adulto, feito por “trintões”, mais “old school”. TUIA se juntou a um grupo de velhos amigos que se tornaram OS TRANSMISSORES, Beto Richieri, guitarra, (ex Dotô Jéka e Luxuria), Felipe Scavone guitarra, (ex Luxuria), Toninho Ribeiro baixista, (ex Vermelho 40) e Ed na bateria. A banda está em estúdio registrando o novo trabalho que terá a produção de Mauricio Cersosimo (produtor do disco de estréia da banda Luxuria). Contatos: Marlon 0(xx)48 8827 2644 / 0(xx)48 3434 4570 E-mail: marlonpl20@hotmail.com ]]> 2008-12-29 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/victorhugoealexandre /img/destaques/4/2/8/1228915516_57428_tb.jpg
A dupla Victor Hugo & Alexandre se conheceu no início de 2008 e reuniu uma banda de excelente nível para trazer a todos um novo estilo musical. Nasceu assim o Sertanejo Pop, com influência de muitos estilos musicais diferentes, para atrair um público eclético; influenciados por Sertanejo Raiz, Sertanejo Universitário, MPB, Pop, Rock, Blues e Country, as músicas têm sido preparadas com muito carinho. O espírito jovem de todos os integrantes da banda se reflete em suas músicas. São criações de bases e solos nos mais diversos instrumentos que tornam as músicas da dupla marcantes, únicas, inesquecíveis. ]]> 2008-12-28 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/marfisa /img/destaques/7/0/3/1228915099_29703_tb.jpg
Banda Marfisa apresenta um som inovador e promete sacudir o cenário musical de Salvador A banda Marfisa reúne elementos básicos que contribui com um dos trabalhos de pop rock da mais alta categoria. Denison (vocal), Igor (guitarra), Vladimir (bateria) e banda criaram um som diferenciado que promete agradar ao público soteropolitano. Com uma mistura rítmica apoiada no pop rock, reggae, e com pitadas de samba e rap, a banda entra no cenário baiano com uma nova proposta musical. A miscigenação dos estilos musicais, por exemplo, traz uma nova versão a clássicos do Rock contemporâneo sem deixar de inovar com as letras do vocalista Denison. Um som completa o outro, um sem comprometer a identidade do outro, mas um modificando levemente o sentido que o outro traz, um fazendo o outro ganhar novos sentidos. Esses desvios sutis de sentido, produzidos muitas vezes apenas no diálogo instrumental (como entre a guitarra e o DJ), acontecem em todas as faixas, sem nenhum estardalhaço, sem se autopromoverem, mas todos notam sua presença. É possível escutar toda a mistura, todos os detalhes que marcam a nova maneira da Marfisa de fazer Pop Rock. A história da banda remonta a 2004, quando os três amigo, Denison, Igor e Vla outro grupo, o projeto de um trabalho maior estava sendo planejado. Com lançamento em Salvador programado para primeira quinzena dimir, tocavam juntos em uma banda de rock. Após encontros e desencontros o trio foi convidado a montar uma nova estrutura e pensar em novo estilo musical. “Acreditaram em nosso trabalho, e a formação dessa nova equipe prova que somos capazes de fazer um trabalho de qualidade” conta o guitarrista Igor, acrescentando que, desde a época em que os três amigos tocavam juntos em de setembro Marfisa não poderia deixar de fora os clássicos de grandes bandas do rock contemporâneo. ]]> 2008-12-27 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/yomanaho /img/destaques/8/5/8/1229509859_58858_tb.jpg
Yo?Mana?Ho Criada nas esquinas do Boqueirão, bairro de Curitiba no Paraná, a banda que traz o ?emanar das raízes? em seu nome tem pouco mais de 3 anos de história, e hoje, após algumas mudanças, é composta por sete músicos: Deco no vocal , Maicon na guitarra base , Caco no baixo,Ruan na guitarra solo , James nos teclados, Ni na percussão e Jacaré na bateria. Essa é a banda Yo?Mana?Ho, que vem escrevendo seu nome de forma brilhante no cenário do Reggae nacional Foi musicalizando poesias em seu violão, que Índio, principal compositor da banda, iniciou o Yo?Mana?Ho. A essência de embalar poesias que falassem de amor, natureza e vida ao som do reggae é o lema que tem guiado a banda em sua trajetória. O reggae feito sem barreiras e a música feita sem fronteiras fazem com que eles se destaquem não apenas nas noites curitibanas, mas em todos os lugares por onde passam. São mais de seis mil pessoas ligadas aos músicos pelo Orkut e mais de 300 integrantes do Fã Clube Oficial Reggae e Poesia, na cidade de Curitiba, que participam diretamente da rotina da banda. Com um show movimentado, primando por canções de sua própria autoria e cheio de influências pessoais, o Yo?Mana?Ho apresenta seu diferencial e envolve a platéia em um clima de amor, liberdade e descontração. Esses são os ingredientes dessa banda que traz em suas músicas as raízes, a historia e a cultura de cada um dos integrantes. As influências são as mais variadas possíveis, desde os clássicos como Bob Marley, até os mais inusitados como o sertanejo e o punk rock. Nada escapa aos olhos e aos ouvidos desses meninos que fazem da música muito mais que uma forma de vida. Reggae e Poesia No ano de 2006, o Yo?Mana?Ho gravou o seu primeiro CD DEMO. Esse, em 2 anos, vendeu mais de 6.000 cópias. Agora é a vez do primeiro trabalho oficial da banda fazer o mesmo sucesso. Lançado nesse ano de 2008, o CD ?Yo?Mana?Ho Reggae e Poesia? traz 12 faixas de composições próprias, sendo 2 delas inéditas. Produzido por Regis Leal, e com produção executiva de Rony Padilha e Ciro Alves da Planeta Roots, o álbum já tem várias canções fazendo sucesso entre os apreciadores da boa música, como Reggae e Poesia, que dá nome ao CD e Fogueirinha, diversas vezes em primeiro lugar nas rádios da capital Paranaense. Yo?Mana?Ho Reggae e Poesia, fazer o bem é a maneira mais fácil de ser feliz.. Thaís Bett Jornalista DRT/MS nº 347]]> 2008-12-26 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/superstitiouspace /img/destaques/4/1/6/1228914942_57416_tb.jpg
Banda de Melodic Hard Rock formada em 2007,cuja formação atual conta com Luis Wasques (Vocal), Rodrigo Cordeiro (Guitarra),Danilo Wasques (Baixo),Lael Campos (Teclados) e Flavio Gasperini (Bateria). A banda tem experiência nos palcos como tributo á banda sueca Europe,e agora divulga suas músicas próprias,que constarão no álbum de estréia com previsão de lançamento em 2009.]]> 2008-12-25 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/fabiodiniz /img/destaques/2/2/3/1228914898_59223_tb.jpg
Influenciado por compositores tais como Cartola, Nelson Cavaquinho e Paulinho da Viola, o compositor e cantor Fábio Diniz inaugura sua carreira artística com o CD "desassossego Ritmado", apresentando sambas pautados pela força da palavra. Da Bossa nova (DIÁRIO DE VIAGEM) ao samba, com passagem pelo choro ( AMOR LIVRE) Fábio Diniz deixa claro seu tema principal: o ser humano e seus conflitos existenciais. Amor, desilusão, saudade, coragem e alegria são temas freqüentes nesta obra que pretende ser, ao menos,autêntica, sentimentalmente falando. No mais, é ouvir para crer. ]]> 2008-12-24 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/amoresvaos /img/destaques/3/5/5/1228484578_57355_tb.jpg
A Banda Amores Vãos lança via internet seu primeiro álbum independente, intitulado simplesmente Amores Vãos. Apresentando onze faixas autorais e afirmando seu espaço no atual cenário musical brasileiro. Neste trabalho o quinteto formado por Walace Alves (vocais), Alexandre F. (guitarra), Zé Renato (baixo), Hélio Marques (teclados) e Marcelo Langame (bateria), demonstra um claro amadurecimento musical, somado a uma boa dose de personalidade e densidade sonora, tendo como característica um som Pop Rock. A banda hoje conta com o reconhecimento por parte de seu público, pois o vídeoclipe da música The Ravel, produzido no formato independente, alcança a marca de mais de 20 mil acessos no YouTube. O Amores Vãos tem um DVD, gravado ao vivo. Estando no momento em estúdio produzindo seu segundo álbum para o ano de 2009. Visite-nos em www.amoresvaos.com e confira mais. ]]> 2008-12-23 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/robertacampos /img/destaques/4/8/7/1228484523_52487_tb.jpg
]]> 2008-12-22 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/zeroballa /img/destaques/6/8/1/1228484496_28681_tb.jpg
Para quem gosta de curtir o som de uma boa música Em tempos como os atuais, onde a procura por boa música nacional tem aumentado, a banda zeroballa destaca-se por sua capacidade eclética. A banda, tem como grandes influenciadores, gêneros musicais que partem do Ska, chegam ao Pop-rock, atravessam o Reagge e se misturam ao Funk oitentista, resultando em músicas e um show capazes de envolver até os admiradores dos gêneros musicais mais clássicos.. Com 07 anos de existência, os shows pelo interior de São Paulo já renderam um CD e um DVD acustico. O resultado, é o mesmo encontrado nos shows, um mix de ritmos que através de todo o carisma e energia da banda, contagiam quem o ouve. Por trás de cada uma das faixas, o CD %u201Cagora escutem%u201D, conta um pouco da história que cada um dos integrantes vem trilhando juntos em busca da realização deste sonho que a cada dia se aproxima mais da realidade. A banda é formada por Lenilson (vocais e violão), Nino (guitarra) e Tede (teclados), Eduardo (baixo), Milton (bateria), e Ivan (trompete); integrantes que contribuem com a experiência de músicos com uma grande vivência, e a criatividade de jovens que estão sempre em busca de novidades e ritmos que aperfeiçoem ainda mais sua técnica. ]]> 2008-12-21 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/skinnativa /img/destaques/5/1/2/1228484465_50512_tb.jpg
Com seu início há seis anos, em Campo Grande, Mato Grosso do Sul, essa banda surgiu da vontade de cinco garotos tocarem o bom e velho Rock´n Roll, com muitas inovações, diga-se de passagem, mas o fato é que a música fluiu e assim nasceu a Skin Nativa. Desde o início de 2007, conta com Rafael no vocal; Leandro Barthimann, que comanda a guitarra solo; Gabriel Gonçalves, na guitarra base e back vocal; Luigi Lobo, baixo e back vocal e, Heverton de Alencar, faz o som na bateria. A banda gravou o seu primeiro CD com composições próprias. Intitulado Lugar Nenhum o CD conta com músicas como: Lugar Nenhum, Não me Deixe Delirar e Além do Tempo, que o público confere nas apresentações da banda. Franciane Gonçalves DRT - nº 447/MS]]> 2008-12-20 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/forroraiz10anos /img/destaques/8/7/2/1228915390_55872_tb.jpg
O Forró Raiz surgiu em outubro de 1999. Itaúnas, terra natal do vocalista Rafael Boca é uma das inspirações do grupo. Entre os principais eventos citamos o projeto Vitória cidade sol 2002 durante o verão em que a banda reuniu um público de 8 mil pessoas (fonte: caderno 2 do jornal A Gazeta), Em turnê pelo sul da Bahia, agitou os turistas. A massa forrozeira se rendeu ao som da banda. O ritmo especial do grupo sacudiu Porto Seguro. No Rio de Janeiro. Em Minas Gerais, o Lapa Mult Show em Belo Horizonte também recebeu a energia da banda. No Vitória Music Festival, realizado em maio/02, a banda alcançou o o 1º lugar no estilo forró com a música %u201CEnsinando Forró%u201D, ficando com o prêmio de terceiro lugar geral entre mais de 300 inscritos. Esta música faz parte do cd forró universitário volume 2 da gravadora Paradoxx Music de São Paulo. Em 2006 a banda fez apresentações em Recife-PE na sala de Reboco e esteve em Caruaru, onde acontece o Maior São João do Mundo. Esse é o Forró Raiz...]]> 2008-12-19 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/hysterica /img/destaques/3/9/5/1228484366_41395_tb.jpg
Em 2001 juntaram-se uns sujeitos do Paraná, São Paulo e Minas, chegados no rock, hard rock, progressivo, psicodelia...A idéia era fazer som próprio, sem rótulos, e com qualidade. Decidiram começar com músicas cover para pegar entrosamento...mas elas foram tomando o espaço, principalmente com os primeiros shows... Em 2007 finalmente o grupo se voltou só para as próprias, e decidiu terminar as composições e gravar tudo em casa mesmo ( ainda que sem baterista!). Aqui você confere o resultado dessa empreitada. ]]> 2008-12-18 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/muziki /img/destaques/2/0/4/1228484333_57204_tb.jpg
Velhas parcerias em uma nova formação trazem a essa banda influências diferentes transformadas em um som muito original que é diversão garantida! Nathalia Barretti é vocalista, cantora desde os sete anos de idade, está acostumada com o backstage . Ban Leader desde 2002, passou pela Suíte 27 e pela banda Zoomn. Com ela desde a Zoomn está sua irmã, Julay Barretti, guitarrista e cantora também desde criança. As duas possuem a música nas veias, literalmente, filhas de músico, trazem um toque diferente às musicas com suas armações vocais. Outra dupla em ação há muito tempo é formada pelos amigos desde os tempos de colégio, Thiago e Silvinho. Guitarrista e baixista estão juntos desde a banda Adrena. Formada em meados de 99, a banda era liderada por Thiago, que ganhou seu primeiro violão aos nove anos de idade. Silvinho por sua vez, começou a tocar influenciado por Thiago, depois de pular pelo violão e pela guitarra e agora está detonando no baixo. O baterista Feu chega para completar o time, um antigo companheiro que dividia os palcos e as garagens com a Adrena à muito tempo. Baterista desde criança, traz muita experiência na bagagem. Na Muziki a mistura dá o tom às músicas. Riffs ousados nas guitarras, pegada no baixo e uma mão pesada na bateria contrapõe alguns traços delicados dos vocais, trazendo uma personalidade muito marcante ao som!A mistura da banda fica completa com os parceiros de composições, como o letrista Alvin L. e Marcelo Barbosa, além de uma música inédita de Arnaldo Antunes. A Muziki conta ainda com o produtor musical Bozzo Barretti, ex-Capital Inicial e produtor de vários artistas de sucesso, que assina o trabalho da banda. ]]> 2008-12-17 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/kayman /img/destaques/9/2/5/1228312940_8925_tb.jpg
KAYMAN reggae revolution!! Manifesto, uma mensagem de amor e paz misturada com preocupação social e consciência ambiental. Esta é a cara da banda de reggae que está agitando bares e casas de shows da cidade: a Kayman. Inspirados na cadência do reggae music, o grupo, que foi criado em 2004 e composto por seis integrantes, assume em 2008 uma postura profissional ao se inserir com seriedade no mercado musical de Salvador. O resultado do trabalho que os músicos levam ao público é um som com características marcantes, de muita originalidade, competência, musicalidade e balanço. A palavra Kayman possui um sentido ligado às atitudes negativas do homem. Kay + man significa ?homem cair?, tanto na influência do estilo jamaicano, que faz com que o corpo caia no som do reggae, como nas atitudes erradas e questionáveis do ser humano atual, cada vez mais capitalista e individualista. O objetivo é sugerir uma reflexão sobre o atual estilo de vida da humanidade. É propor ir contra essas atitudes negativas. O nome da banda também tem a ver com ?kaya man? (homem da ganja). Inspirados em ícones como Bob Marley, Steel Pulse, Groundation, Katchafire, Black Uhuru, Nengo Vieira, Sine Calmon, Natiruts, dentre outras bandas, a Kayman faz uma interessante mistura de ritmos resultado das influências musicais de seus integrantes. Os sons de Pink Floyd, Buena Vista Social Club, Santana, John Myung, Novos Bárbaros, Sistem of a down, Midinite e o trio elétrico baiano Armandinho, Dodô e Osmar são alguns dos elementos inspiradores para o trabalho de toda a equipe. Tendo a filosofia Rastafari como norteadora do trabalho, a Kayman reflete em suas canções todo o engajamento político, econômico e ambientalista, sempre em busca da mais alta elevação espiritual como meio de conhecimento interior e purificação da alma. Muitos e muitos palcos da capital e interior já foram testemunhas do que a Kayman é capaz de fazer. Para aproveitar por inteiro basta fechar os olhos e deixar que as melodias penetrem em seus pensamentos e emoções... ?A Kayman acredita que um só amor, presente em todos nós, pode fazer com que o preconceito e a ignorância dêem espaço para a sabedoria e a harmonia?. Kayman é: Gabriel Zunga (bateria); Huguera (baixo); Márcio Messeder (voz e guitarra); Tainnã Guita (percussão); Tiago Tamango (teclados); Victor Badaró (guitarra solo). ]]> 2008-12-16 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/thecleaners /img/destaques/0/7/7/1228312828_57077_tb.jpg
Não fazemos nada, representamos tudo o que o ar está dizendo, não começamos uma música seguindo um padrão, teorias ou escalas, para a música ser música, ela deve ser natural, sem regras, sem preocupações se irá ou não vender, apenas ser tocada, ouvida e apreciada", diz Rodrigo, vocalista e guitarrista da banda The Cleaners. Formada em 2005, a banda The Cleaners vem firmando seu espaço no meio alternativo com suas músicas despretensiosas, alegres e intensas... Com uma demo gravada em 2005 contendo 2 músicas, "love Yourself" e "All I Do", a banda conquistou algumas premiações em festivais, tendo até a primeira música regravada por uma banda local. As músicas falam do dia a dia, como acima mencionado, não há pretensões, falar sobre tomar decisões , amizades perdidas, mudanças, sobre as fases da vida e é isso o que faz a The Cleaners ser diferente.utube("prYEBu2NBog"); ]]> 2008-12-15 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/blushmusic /img/destaques/4/9/1/1227876469_28491_tb.jpg
BLUSH começou trabalhando na noite em Porto Alegre no ano de 1997, quando ainda nem usava esse nome. Começou como promoter no lendário Fim de Século e no ano seguinte começou a produzir suas próprias festas... No ano 2000 sentindo necessidade de fazer algo diferente e artístico, BLUSH começou a fazer performances em suas festas e se tornou um dos artistas performáticos mais respeitados da cidade. BLUSH sempre amou música e queria na verdade trabalhar com isso então começou a se desenvolver como DJ ?? toca em várias festas e eventos e já tocou em todas as casas do circuito underground de Porto Alegre, misturando sonoridades do rock ao electro e ?electro ? house? passando pelo pop. Mas na verdade BLUSH queria cantar e expor seu lado artístico com sua voz... Em agosto de 2007 aconteceu no Bar Ocidente o primeiro show de BLUSH ! BLUSH possui uma voz forte , marcante e com grande extensão .Seu repertório além de valorizar isso explora as várias influências que vão da Música Eletrônica , passando pelo Rock , punk rock , glam e algumas vertentes da Black Music. Podemos intitular o som de BLUSH como um Electro-Rock , apesar do artista usar cada vez mais misturas sonoras interessantes que poderiam ser classificados de várias maneiras. Em suas últimas apresentações BLUSH cantou versões de EURYTHMICS , FERNANDA ABREU , BLONDIE , BOY GEORGE e MARILYN MANSON - Claro versões essas com a cara dele ... BLUSH quer mostrar um trabalho intenso , que faça o público ter reações , seja dançando , cantando , pensando ou simplesmente admirando uma proposta nova nunca vista na capital gaúcha ? mesmo que cause estranheza como primeira impressão. A preocupação estética é uma das fortes características de BLUSH ? Um visual andrógino e uma energia fora do comum envolvem esse artista que vem chamando muito a atenção no cenário musical do sul. Troca de figurinos , maquiagens , coreografias e outras surpresas sempre são utilizadas nos shows . Para BLUSH unir visual e boa música é o melhor espetáculo. A produção musical de BLUSH é feita por OTA que trabalha com música a mais de 10 anos , produzindo , tocando e por aí vai . OTA além de criar as bases , também é responsável pelos teclados e guitarras . O baixo é responsabilidade de LUCIANO BECKER. As músicas são na sua maioria em inglês , mas já com algumas composições em português . As letras foram escritas por BLUSH / TSERING e ROBERTO NASI . O primeiro vídeo clipe de BLUSH com a música ? I Wanna Be Real ? foi lançado no começo de 2008 com uma série de shows. Para o lançamento do vídeo foram agendados shows muito importantes em lugares com públicos diferentes . I WANNA BE REAL - em menos de uma semana teve mais de 1.300 acessos no site You Tube. Haverá um lançamento de um próximo clipe da música MAKE UP ? que esta previsto para Março de 2009 . ]]> 2008-12-14 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/estacaorestrita /img/destaques/5/4/1/1227701110_25541_tb.jpg
Maio de 2004 começa uma diversão que acabam em uma qualidade musical não esperada.E com o tempo veio mais responsabilidade,o que era apenas diversão,tornou-se um objetivo e um sonho. Anderson Corrêa (voz e violão),Márcio Camargo(guitarras),T-Sulces(baixo),Yuri Paulleto(bateria),esses caras além de levar a banda como profissionalismo,tem como prioridade uma forte amizades o que motiva à atingirem suas metas o SOM. Estação Restrita tem estilo próprio influenciado por bandas como:Reação em Cadeia,Creed,Pearl Jam,Nirvana,Nickelback,Trhee Door Danws.O som é baseado em suas influências mais um toque pessoal que deixa tudo mais diversificado,ou seja:com característica de cada um. ...nada vem em suas mãos se não der o braço a torcer e desistir de coisas que serão mais facéis de cencer,tudo tem seu tempo,lugar e hora certa FAÇA ACONTECER... ]]> 2008-12-13 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/aline_f /img/destaques/5/8/7/1227701054_56587_tb.jpg
RELEASE Desde os três anos de idade, Aline Fernandes já respirava música. Assistia a seus tios tocar e cantar, ela sempre lá no meio, cantando, do seu jeito, mais sempre cantando. Sempre teve muito apoio dos pais e do irmão, enfim, de toda família. Sempre acalentou um sonho. O de ser uma cantora profissional e fazer sucesso nacional. Aos 14 anos começou a cantar na igreja Católica, e acabou levando toda sua família para cantar com ela. Seu pai, sua mãe, seus avós, e logo após entraram mais dois vizinhos, Cabral e Felipe, pai e filho também. E assim se formou o grupo Esperança. Das incursões na igreja, começaram a surgir casamentos, aniversários, bodas e jantares dançantes, e foi a partir de então que se formou uma dupla para esses tipos de eventos, Felipe e Aline. Assim foi feito, e as oportunidades apareceram. Fizeram muitos shows e ficaram super conhecidos. A dupla durou seis anos. Mas acabou não dando certo. Então ela iniciou sua carreira solo. Gravou seu primeiro CD com muita dificuldade, pois veio de uma família humilde, mas fazendo algumas economias e com a ajuda de alguns amigos, conseguiu realizar uma parte do seu sonho. O CD possui 10 faixas, sendo seis composições dela e quatro de compositores da região. Uma das músicas que mais tocaram nas rádios foi “Preciso de você” , composição própria de Aline Fernandes. Mas o caminho da vida não são somente flores, e os obstáculos apareceram. Inúmeras dificuldades se sobrepuseram. Não foram poucos os momentos em que pensava em desistir, mas, no mesmo instante, surgia aquela força lá de dentro do coração que lhe dizia para não desistir. E assim, depois de dez anos lutando pelo seu sonho, iniciou a gravação do seu segundo CD, em um estilo sertanejo popular, com músicas de compositores ótimos como: “Gabriel Valim, Sandro Henrique”. E hoje umas das musicas mais tocadas no Brasil são: Não vou te perdoar e Te amo. Um trabalho que esta sendo feito com muito carinho. Tudo se encaminha para o sucesso nacional. Ela fez vários shows com cantores famosos como: “Alexandre Pires, Marina Elali, Gean e Geovane, Pedro e Tiago (Filhos de Leandro e Leonardo), Gilberto e Gilmar, os Travessos e fez um grande show também com os Tche Garotos e Garotos de Ouro.” Foram experiências maravilhosas onde aprendeu muitas coisas. Mas ainda está batalhando para ter o seu sonho completamente realizado e a sua maior ajuda vem de seus fãs, os quais pedem suas musicas e passam uma energia maravilhosa para ela. **Contato: Marlon L 048 9998 2793 / 048 3434 4570 marlonpl20@yahoo.com.br]]> 2008-12-12 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/bandavandaluz /img/destaques/2/3/1/1227700954_51231_tb.jpg
O grupo surgiu em Patos de Minas no início de 2006 da proposta de fundir tra¬balhos musicais com poemas. Sua formação inicial era composta por: Nilo Fonseca - guitarra e vocal, Cassinho Peres - voz e gaita, Vane Pimentel - voz e poemas (literatura de rua). Mais tarde foram integrados a banda, os músicos: Alan Delay %u2013 baixo, e Ciro Nunes - bateria, flauta e vocal. Em 2007 a banda gravou de forma independente, parte de seu trabalho com a intenção de divulgar e consolidar o grupo. De forma bem diver¬tida, Vandaluz nasceu de conteúdo livre e crítico, valores que a banda acredita ser indispensáveis para o conteúdo de sua arte. Suas apresentações são marcadas por declamações de poemas e frases perti¬nentes ao momento. Importante lembrar que vândalos é o que Vandaluz não é. ]]> 2008-12-11 06:00:00 http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/henriquegandra /img/destaques/3/7/2/1227700868_40372_tb.jpg
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